Home Unterhaltung Wie adaptiert man „Hundert Jahre Einsamkeit“ in eine TV-Show? Indem wir kreative...

Wie adaptiert man „Hundert Jahre Einsamkeit“ in eine TV-Show? Indem wir kreative Risiken eingehen.

4
0
Wie adaptiert man „Hundert Jahre Einsamkeit“ in eine TV-Show? Indem wir kreative Risiken eingehen.


Als die kolumbianische Regisseurin Laura Mora zum ersten Mal darauf angesprochen wurde, sich dem Team anzuschließen, das den Roman „Einhundert Jahre Einsamkeit“ von Gabriel García Márquez in eine TV-Serie umwandeln sollte, war sie mehr als skeptisch.

„Ich habe 2018 zum ersten Mal von dem Projekt gehört und erinnere mich, dass ich gefragt habe: ‚Was ist das für ein Wahnsinn?‘ “, sagte Mora in einem Zoom-Interview auf Spanisch. „Wie konnten sie das nur wollen? Ich hatte schreckliche Angst. Ich hielt es wirklich für eine Torheit. Sogar unverantwortlich.“

José Rivera, der schließlich die Drehbücher schrieb, die Moras Meinung änderten, war zunächst ebenso vorsichtig.

„Das werde ich mir nicht ansehen“, erinnerte er sich, als er hörte, was Netflix vorhatte. „Es wird scheiße sein. Sie werden es vermasseln. Es wird nicht gut werden.“

Aber wie alle, die sich schließlich für eine ehrgeizige und sichere Adaption entschieden haben (Teil 1, bestehend aus acht Episoden, ist jetzt zum Streamen verfügbar), haben Rivera, Mora, ihr Kollege Alex García López und das gesamte Kreativteam erkannt dass der beste Weg, um sicherzustellen, dass die Serie García Márquez stolz gemacht hätte, darin bestand, den Sprung zu wagen und sie zu ihrer eigenen zu machen. Es zu ehren, aber den Gedanken aufzugeben, ihm völlig treu zu sein.

„Hundert Jahre Einsamkeit“ wurde 1967 veröffentlicht und brachte dem kolumbianischen Schriftsteller, der liebevoll „Gabo“ genannt wird, 1982 den Nobelpreis für Literatur ein. Mehr als 50 Jahre nach seiner Veröffentlichung erzählt die Geschichte der Familie Buendía und der tragikomischen Ereignisse, die sie verwüsten Die kleine Stadt Macondo bleibt einer der beliebtesten Romane des 20. Jahrhunderts.

In der Prosa von García Márquez ist Macondo Kolumbien und Kolumbien ist Macondo. In seinen melodramatischen Geschichten steckte ein ganzes Geschichtsgefühl. Die von José Arcadio Buendía (gespielt von Marco González als junger Mann und Diego Vásquez als seine ältere Version in der Serie) und seiner Frau Úrsula Iguarán (gespielt von Susana Morales und später von Marleyda Soto) gegründete Stadt verfolgt langsam die Ankunft von Mystik, dann Wissenschaft, später noch Politik und Kirche. Macondo befindet sich bald im Zentrum eines politischen Bürgerkriegs, in dem Buendías erwachsener Sohn, Oberst Aureliano Buendía (Claudio Cataño), zu einem Revolutionsführer wird, dem Ruhm und Schande bevorstehen.

Der Roman deckt ein so umfangreiches Thema ab, dass eine Adaption lange Zeit unmöglich schien. Seit der Veröffentlichung des Buches gab es immer wieder Gerüchte darüber, dass Hollywood es versuchen würde, und in den letzten Jahrzehnten haben so unterschiedliche Menschen wie Anthony Quinn und William Friedkin irgendwann ihr Interesse bekundet. Doch der 2014 verstorbene García Márquez wehrte sich stets gegen solche Angebote.

Mit dem Aufkommen von Streaming-Giganten wie Netflix und ihrem Engagement, lokale Talente und Produktionen zu fördern, sah die Familie von García Márquez – zu der auch sein Sohn, der Filmemacher Rodrigo García – gehört, eine Chance, „Einhundert Jahre Einsamkeit“ die Adaption zu geben, die es verdiente, und zwar eine, die es verdiente würde auf Spanisch und in Kolumbien gedreht werden, mit überwiegend kolumbianischem Talent vor und hinter der Kamera. (Die Serie verwendet englische Untertitel.)

García fungiert als ausführender Produzent der Show, sagte aber, er habe versucht, sich nicht zu sehr involvieren zu lassen. Er wusste, dass seine bloße Anwesenheit das Kreativteam möglicherweise abgelenkt hätte.

„Ich habe gesagt, dass ich der Meinung bin, dass viele der Adaptionen, die an der Arbeit meines Vaters vorgenommen wurden, unter zu großem Respekt vor dem Buch litten“, sagte er über Zoom. „Und zu viel Ehrfurcht vor dem Autor. Ich sagte ihnen, sie sollten sich frei fühlen, es wirklich anzupassen.“

García Márquez‘ poetische Sprache und seine ikonischen Bilder ließen sich immer nur schwer in die Sprache des Episodenfernsehens übersetzen, insbesondere da das Buch keinem klaren Zeitplan folgte.

Rivera, der für sein Drehbuch zu „The Motorcycle Diaries“ (2004) für einen Oscar nominiert war, wusste, dass er sich mit dem zirkulären Zeitgefühl des Romans auseinandersetzen musste, um die Geschichte der Buendías zu erzählen. In den Entwürfen für die 16 Episoden der Serie, die dann von einer Gruppe kolumbianischer Autoren, darunter Natalia Santa, Camila Brugés, Albatrós González und María Camila Arias, ausgearbeitet und mitgeschrieben wurden, hat Rivera die Chronologie des Titeljahrhunderts der Serie aufgeräumt. die etwa im Jahr 1850 beginnt und in der Mitte des 20. Jahrhunderts endet.

Das allein eröffnete die Möglichkeit, den ansonsten 400-seitigen Roman in 16 Stunden zu strukturieren, der kaum Dialoge enthält und sechs Generationen der Buendía-Familie abdeckt – ganz zu schweigen von Bürgerkriegen, blutigen Massakern, illegalen Liebesaffären, Familienverrat, Misshandlungen. schicksalhafte Ehen, kaltblütige Hinrichtungen und alles dazwischen.

Ein weiteres großes Hindernis bestand darin, die charakteristische Sensibilität von García Márquez auf den kleinen Bildschirm zu übertragen. Mora und García López arbeiteten daran, die Welt der Serie in einer glaubwürdigen, greifbaren Realität zu verankern. „One Hundred Years of Solitude“ wurde vor Ort in Kolumbien mit Bühnenbildern gedreht, die es den Charakteren ermöglichen, sich in langen, wandernden Einstellungen frei zu bewegen, und hat eine handwerkliche, theatralische Sensibilität.

„Eines der großen Wagnisse der Sprache der Serie war genau die Chance, uns von diesem magischen Realismus zu distanzieren, der oft als fantastischer Ort interpretiert wurde, und ihn stattdessen als einen poetischen Ort anzunehmen“, sagte Mora. „Ein Ort, an dem unsere Realität, manchmal aufgrund ihrer Schönheit und Härte, jede Fiktion übertrifft. Und das nicht auf künstliche Weise, sondern auf sehr handwerkliche Weise.“

„Das Buch ist bekanntermaßen ein Buch mit magischen Schnörkeln“, fügt García hinzu. „Aber es ist auch eine sehr fundierte, realistische, psychologische Beziehungsgeschichte. Von Wünschen und Frustrationen. Ich denke, das ist es, was das Buch am Leben hält. Es geht um das Leben.“

Die Aktualität von „Hundert Jahre Einsamkeit“ hat nicht gerade deshalb an Aktualität verloren, weil Gabos Geschichten lange Zeit sowohl als Chronik als auch als Warnung dienten. Als Geschichte und Vorlage.

„Eines der Dinge, die ein großartiges Werk auszeichnen, ist gerade, dass es seine Relevanz nicht verliert“, sagte Mora. „Dass es uns immer einen Einblick in die Welt gibt, in der wir leben. Es spielt keine Rolle, wann es geschrieben wurde. Der Autor wird zum Propheten seiner Zeit.“

Für die Besetzung bleiben die Themen der Serie – politische Gewalt und ein gespaltenes Volk, der Preis des Friedens und der Preis der Korruption, auseinandergerissene Familien und von Generation zu Generation weitergegebene Traumata – so aktuell wie eh und je. Und bei weitem nicht so lokal, wie es auf den ersten Blick erscheinen mag.

Auch wenn die Show eindeutig in Kolumbien verwurzelt ist, ist „One Hundred Years of Solitude“ ein Text, der Grenzen überschreitet.

„Die Widersprüche im Herzen der menschlichen Erfahrung werden im Laufe der Zeit für immer nachhallen“, sagte Cataño, der den berühmten Aureliano Buendía spielt. „Es ist ein Thema, mit dem sich alle Rassen auf der Erde identifizieren können. Alle Dualitäten und Mehrdeutigkeiten der Menschheit sind die Dualitäten und Mehrdeutigkeiten, die in diesen Charakteren existieren. Es ist unmöglich, sich nicht mit ihnen zu identifizieren.“

„Ich denke, seine Bedeutung und Relevanz ergibt sich aus der Tatsache, dass wir nach und nach unser Gedächtnis verloren haben“, fügt Vásquez hinzu. „Der Zyklus wiederholt sich einfach ständig.“

Es ist eine düstere Nachricht. Aber eines, das von Natur aus und wie die Buendías selbst lernen, niemals veralten wird. Und es wird nicht nur in Kolumbien, sondern auch anderswo weiterhin Anklang finden. Besonders in Ländern, die vor Herausforderungen stehen, die sich mit genau den Problemen machtgieriger Persönlichkeiten befassen, die Gabo vor fast einem halben Jahrhundert skizziert hat.

„Das Buch berührt viele universelle Themen, darunter das allgegenwärtige Problem der Tyrannei“, sagt Rivera. „Die Idee der Revolution und des revolutionären Eifers ist universell. Und das gilt auch für heute, wenn man versteht, dass Trump ein Tyrann oder ein Möchtegern-Tyrann ist. Dann müssen wir uns fragen: Wo ist unser revolutionärer Geist? Wer ist unser Aureliano?“

Aus diesem Grund ist Mora am meisten aufgeregt, wenn auch besorgt, diese kolumbianischste aller Geschichten noch einmal einem globalen Publikum zugänglich zu machen.

„Ich frage mich, wie das an einem Ort wie den Vereinigten Staaten, in einem Land, das derzeit so gespalten ist, Anklang finden könnte“, sagt Mora. „Aber ich denke, dass die ganze Welt sehr polarisiert ist. Und „Einhundert Jahre Einsamkeit“ gibt uns Einblick, wie schwierig und gefährlich eine so geteilte Welt sein kann und wie Poesie und Schönheit uns auch retten können.“



Source link

LEAVE A REPLY

Please enter your comment!
Please enter your name here