Teils Theater, teils Rätsel, dieses reale Videospiel führt Sie wortwörtlich durch LA

„Great Gold Bird“, eine Theaterproduktion, die an mehreren Standorten in Los Angeles stattfindet, beginnt in meinem Haus. Es beginnt mit einem Mysterium, das sich als Vermisstengeschichte entpuppt. Aber es ist auch ein Rätsel.

Henry, so heißt es, ist verschwunden. Nur ist er nicht plötzlich verschwunden. Ich bin jetzt ein aktiver Ermittler, da der Protagonist absichtlich eine Spur von Hinweisen hinterlassen hat.

„Great Gold Bird“ kann schwer sein und an unseren Herzen zerren, auch wenn es mystischer wird – seine Themen schwanken zwischen Trauer, Science-Fiction und Spiritualismus. Zweimal rührte es mich zu Tränen, denn das Drehbuch wirkt zugleich zutiefst persönlich und doch universell für jeden, der einen schweren Verlust überlebt hat. Und doch liegt ihm ein erzählerischer Antrieb zugrunde, ein Drang, seine Geheimnisse zu entdecken, der über jedes Gefühl von Traurigkeit hinausgeht.

Denn „Great Gold Bird“ ist ein Theaterstück, aber nicht im herkömmlichen Sinne. Betrachten Sie es eher als ein echtes Videospiel, bei dem leichte Rätsel verwendet werden, um die Geschichte voranzutreiben und ein Gefühl der Erkundung zu erzeugen. Ein „Wanderspiel“, wie sein Designer es nennt.

„Great Gold Bird“ ist an drei Orten angesiedelt, darunter auch am Wohnort der Zuschauer. Wohin wir als nächstes gehen sollen, verrät die Erzählung – eine Adresse, die freigeschaltet wird, nachdem wir eine Website durchgesehen haben, die einer verlorenen Liebe gewidmet ist, oder eine Karte, die in einer verschlossenen Truhe aufgedeckt wird, nachdem wir ihre Kombination entdeckt haben. Dieser spielerische Sinn ist entscheidend und ermöglicht es „Great Gold Bird“, sich eingehend mit der Realität eines Lebens mit anhaltender Trauer auseinanderzusetzen – seinen Wahnvorstellungen, seiner isolierenden Natur und seinen fantastischen Hoffnungen –, ohne sich aufdringlich zu fühlen. Indem wir das Publikum zu Teilnehmern machen, werden wir selbst von dem Wunsch getrieben, zu einem heilenden Ergebnis zu gelangen.

Es beginnt mit einem Online-Schrein, einer fiktiven Website, die die Figur Henry (Josh Meyer) erstellt hat, um die Erinnerungen seiner verstorbenen Frau Jen (Kristin Degroot) zu bewahren. Von dort aus werden wir zu Henrys Wohnmobil geführt, einer fantastisch gemütlichen Unterkunft voller miniaturisierter Installationen und versteckter Ecken. Wir machen uns auf die Suche nach Hinweisen, die uns zu Nachrichten von Henry führen. Das erste ist deutlich zu erkennen, aber bald durchsuchen wir jeden Zentimeter des Fahrzeugs auf der Suche nach geheimen Verstecken.

In einem Wohnmobil suchen die Teilnehmer nach Hinweisen, die sie zu Nachrichten von Henry führen könnten.

(Twin Alchemy Collective)

Das Wohnmobil steht auf einem sicheren Parkplatz in Arlington Heights. Da die genaue Adresse beim Voranschreiten der Erzählung enthüllt wird – keines der Rätsel ist besonders anspruchsvoll, aber es gibt bei Bedarf ein Hinweissystem in der Geschichte –, entscheide ich mich dafür, einige der Geheimnisse von „Great Gold Bird“ zu bewahren, aber wissen Sie dass es sich um ein zeitgesteuertes Erlebnis an Wochenendabenden handelt und dass ein Gastgeber Sie am ersten Ort begrüßen wird. Das Finale ist eher ein selbstgeführter Spaziergang durch die Natur, da uns das Stück zu einem ausgewiesenen Bereich rund um den Griffith Park führt, wo verschiedene Requisiten inszeniert wurden.

„Great Gold Bird“ hat mich sofort in seinen Bann gezogen, sein Schreibstil erinnert an Sätze, die ich selbst gesagt habe, als ich in Trauer war. Wir treffen Henry, der Probleme hat und sogar in Panik gerät, als ihm klar wird, dass die Erinnerungen an seine frühere Beziehung verblassen. „Die Möglichkeit, dass ich meine Frau ein zweites Mal verlieren könnte – nicht nur unsere Zukunft, sondern auch der langsame Verfall unserer Vergangenheit – machte mir Angst“, schreibt Henry in einem Brief an seine Nichte, der ihn zu einer Schreibübung veranlasste, um eine zu schaffen Website, die ihrer gemeinsamen Zeit gewidmet ist.

Das habe ich sofort gefunden zuordenbarund das nicht nur, weil ich viele Monate mit einem ähnlichen Projekt verbracht habe, das einer früheren Beziehung gewidmet ist. Aber es konzentriert sich auf eine besonders hinterhältige Art und Weise, wie Trauer in uns ihre Haken durchbohren kann. Trauer kann zu einer Gefahr werden, wenn wir anfangen, die Vergangenheit tröstlicher zu finden als die Realität, was nicht schwer ist, wenn wir mit dem Verlust einer uns nahestehenden Person zurechtkommen. Auch ich hatte schreckliche Angst davor, die Erinnerung an eine vergangene Beziehung zu vergessen, also verbrachte ich fast zwei Jahre damit, jeden Moment, an den ich mich erinnern konnte, in Form eines Märchens zu dokumentieren. Aber das zu tun bedeutet, Trauer in unsere Persönlichkeit zu verwandeln, und genau das tut Henry in „Great Gold Bird“.

„Great Gold Bird“, empfohlen für ein intimes Publikum von ein oder zwei Personen, kostet pauschal 120 US-Dollar pro Show. Es ist auch eine Produktion, die im Laufe der Zeit immer surrealer wird, obwohl ich das Gefühl hatte, dass der Umgang mit Trauer besonders fundiert ist. Das macht als Projekt von Katie Green Sinn Twin Alchemy Collectiveist sowohl aus persönlicher Reflexion als auch aus professioneller Forschung entstanden.

Der Wohnwagen ist voller versteckter Ecken, die es den Teilnehmern ermöglichen, die Geschichte zusammenzusetzen.

(Todd Martens / Los Angeles Times)

Green ist beruflich praktizierende Psychotherapeutin. „Ich interessiere mich wirklich, insbesondere seit ich angefangen habe, Therapeut zu werden, für diese Schnittstelle zwischen immersiver Kunst und wie diese ein Vehikel für hoffentlich transformative Erfahrungen und die Konfrontation mit sehr realen und persönlichen Dingen sein kann, wie Ihrer Beziehung zu Trauer oder Tod“, sagte Green sagt.

Sobald „Great Gold Bird“ seine herzzerreißende Prämisse formuliert, beginnt es sich zu entwickeln und berührt metaphysische Themen, die uns dazu bringen, unsere eigene Realität in Frage zu stellen. Henry entdeckt experimentelle Meditationstechniken und eine Zeit lang lässt uns „Great Gold Bird“ darüber nachdenken, ob Henry wahnhaft ist oder ob er tatsächlich einen Weg gefunden hat, mit seiner verlorenen Liebe zu kommunizieren. Tagträumen ist schließlich kraftvoll, und je seltsamer „Great Gold Bird“ wird – wir durchsuchen bald den Trailer nach versteckten Räumen, suchen nach VHS-Kassetten und versuchen, Karten von Los Angeles zu entziffern – „Great Gold Bird“ wird zu einem Geschichte des magischen Realismus.

In diesem Sinne wird „Great Gold Bird“ an eine weitere langjährige, immersive Show in Los Angeles erinnern. die von der Pfadfinderexpedition ins Leben gerufene „The Nest“ das derzeit aus Hatch Escapes inszeniert wird. Sowohl Scout als auch Hatch halfen dabei, „Great Gold Bird“ nach Los Angeles zu bringen, da Green ihren Sitz in Austin, Texas hat, wo sie seit etwa einem Jahrzehnt verschiedene Inkarnationen von „Great Gold Bird“ leitet.

Wie „The Nest“ wurde auch „Great Gold Bird“, das bis Dezember laufen soll, von Erkundungsvideospielen wie „Gone Home“ beeinflusst, in denen Spieler persönliche Gegenstände durchsuchen, um die Geschichte zweier Geschwister und der Bay Area zu entdecken Alternative-Reality-Spiel (ARG) „The Jejune Institute“, das in einem aufgenommen wurde Dokumentarfilm 2012. Green, 35, sagt, sie habe sogar etwa fünf Jahre damit verbracht, „Great Gold Bird“ in ein Videospiel zu verwandeln.

„Meine beiden größten Inspirationen für die erste Version davon im Jahr 2013 waren ‚Gone Home‘ und das „Das Jejune-Institut“ Ich schaue mir diesen Dokumentarfilm an, höre davon aus zweiter Hand und frage mich, wie es wäre, ein Live-Action-Erlebnis zum Erzählen von Umweltgeschichten zu schaffen, das auch über einen Raum hinausgeht und etwas flüssiger mit Raum und Zeit ist“, sagt Green. „Es ist wie ein ARG, aber auf Schienen.“

Green wollte ursprünglich, dass „Great Gold Bird“ einen dritten Standort in Los Angeles besucht, aber aufgrund der Verkehrslage und der Reisezeit beschränkte sich die Dreharbeiten auf zwei Räume außerhalb unserer Häuser. Das Projekt muss nicht am selben Tag abgeschlossen sein. Als mir klar wurde, dass ich an einem Freitagabend eine Stunde brauchen würde, um von Arlington Heights in die Gegend von Los Feliz zu gelangen, entschied ich mich, „Great Gold Bird“ am Tag nach Beginn fertigzustellen. Das hat bei mir funktioniert, da „Great Gold Bird“ zum Nachdenken gedacht ist und ich Zeit brauchte, um den Umgang mit Trauer zu verarbeiten.

Obwohl sich „Great Gold Bird“ um den Tod eines geliebten Menschen dreht, sagt Green, dass es größtenteils von der Trennung romantischer Beziehungen inspiriert wurde. „Ich mache Kunst, um zu versuchen, Dinge zu verstehen, die ich noch nicht vollständig verstehe, und die Trauer, die ich über bedeutende Trennungen verspürte, kommt dem am nächsten“, sagt Green. „Ich habe dies gemacht, damit andere Menschen ihre eigene Beziehung mit Trauer verarbeiten können, sei es der Tod einer Person, der Tod einer Beziehung oder der Tod eines Teils Ihrer Identität.“

Letztendlich ist das der Grund, warum „Great Gold Bird“ ankommt. Als Zuschauer und Schauspieler sind wir auf der Suche nach einer verlorenen Seele – einer Seele, die selbst wiederfinden muss, wer sie ist.