„Daughters“-Regisseure über ihren Oscar-gekrönten Dokumentarfilm über einen Vater-Tochter-Tanz hinter Gittern: „Es ist eine Liebesgeschichte“

Während die Wähler der Oscar-Dokumentarfilmbranche ihre Stimmzettel in die engere Wahl ziehen, erwägen sie unter anderem die Preisverleihung Netflix Film Töchterein Kinoerlebnis, das das Publikum seit seinem Debüt in Sundance zutiefst berührt.

Der Film von Angela Patton Und Natalie Rae erzählt die Geschichte eines Papa-Tochter-Tanzes, bei dem inhaftierte Männer im Großraum Washington, D.C. die allzu seltene Gelegenheit erhalten, in einem liebevollen und heilenden Moment mit ihren Töchtern zu interagieren.

„Es war die Idee eines 12-jährigen Mädchens, das Kontakt zu ihrem Vater aufnehmen wollte“, erzählte uns Rae in Sundance. „Es ist einfach eine sehr kraftvolle Geschichte über familiäre Bindungen.“

Eine der kleinen Töchter, die am Film mitwirkten, Aubrey Smith, kam zur Weltpremiere nach Sundance. „Als ich den Dokumentarfilm und den Tanz sah, wurde mir klar, wie viel es mir wirklich bedeutete, dass ich meinen Vater berühren und sehen konnte, denn jetzt sehe ich ihn nicht mehr oft, da er weit weg ist“, sagt sie sagte. „Die Tatsache, dass ich mit ihm tanzen durfte, ist nur eine Erinnerung, die ich für immer behalten werde.“

Co-Direktor Patton ist Gründer der Camp Diva Leadership Academy und CEO von Girls For a Change. Durch ihr Engagement erfuhr sie, dass Mädchen wie Aubrey ein tiefes Bedürfnis haben, emotional und körperlich mit ihren Vätern im Gefängnis verbunden zu bleiben.

„Die Mädchen und ihre Familien teilten uns ausdrücklich mit, dass Mädchen und Väter einander berühren müssen“, sagte uns Patton kürzlich Internationales Dokumentarfilmfestival Amsterdamwo sie und ihr Regisseurkollege Rae kamen, um den Film zu unterstützen. „Wie sieht es aus, während der Haftzeit weiterhin den Kontakt aufrecht zu erhalten und weiterhin in der Lage zu sein, die Kinder von innen heraus zu erziehen?“

Amsterdam war die letzte Station einer Weltreise, die stattgefunden hat Töchter zu Hot Docs in Toronto, dem Melbourne International Film Festival in Australien, dem Sheffield DocFest in Großbritannien und vielen Festivals in den USA, darunter DC/DOX und dem Martha's Vineyard African American Film Festival in Massachusetts. Der Empfang des Films auf dem letztgenannten Festival bewegte Patton besonders.

„Die Resonanz, die ich vom Publikum erhielt, war für mich wirklich rührend, denn zuvor gab es mehr überwiegend weiße Zuschauer [for the film] – und froh, dass es auch sie beeinflusst hat. Es ist ein Film, der jeden berühren sollte, oder? Weil es eine Liebesgeschichte ist“, sagte Patton. „Aber wenn man schwarze Geschichten erzählt, sind sie oft stereotyp und es ist nicht wirklich unsere gelebte Wahrheit und wir fragen uns: Wer hat das erzählt? Das Geschichte? Und eine Reihe von Frauen und Männern reihte sich ein [at the festival] einfach zu sagen: „Danke dafür und danke, dass du meine Geschichte erzählt hast.“ Sie fühlten sich wirklich mit jedem Mädchen verbunden und wollten nur sagen, dass sie voller Dankbarkeit waren und dass es auf sehr schöne und menschliche Weise erzählt wurde.“

Im Oktober brachten die Filmemacher Töchter zur Eröffnung San Quentin Film Festival In Kalifornien fand die erste Veranstaltung dieser Art hinter den Mauern eines Hochsicherheits-Rehabilitationszentrums statt.

„Es war unglaublich“, erinnert sich Rae. „Das war einer der kraftvollsten Tage in den ganzen zehn Jahren, die ich mit Angela erlebt habe. Ich saß in der Mitte des Publikums und zu meiner Rechten ein Herr, der seine Tochter seit 30 Jahren nicht gesehen hatte, und zu meiner Linken ein Herr [who hadn’t seen his daughter in] Acht Jahre, und beide ließen sich einfach nur weinen. Sie sprachen mit mir und sagten: ‚Wow, das ist so intensiv‘, umarmten uns einfach und dankten uns … Das war einer der kraftvollsten Momente – mein Herz zitterte während der gesamten Vorführung.“

Der Dokumentarfilm gewann den Publikumspreis und den Auszeichnung als Festivalfavorit bei Sundance und ist für drei Preise beim kommenden Festival nominiert Cinema Eye Honoursdarunter „Herausragende Leistung im Bereich Sachfilme“ und „Herausragende Leistung in einem Debüt-Spielfilm“. Der Film hat prominente Unterstützer gewonnen, darunter auch die Schauspielerin Kerry Washington und Philanthrop Jessica Seinfelddie dem Projekt als ausführende Produzenten beitraten.

„Jessica Seinfeld war äußerst großartig“, bemerkte Patton IDFA. „Und natürlich ist sie mit ihrer Good+ Foundation auch selbst sehr bewegungsorientiert.“

Emmy-Gewinner Washington kam nach Sundance, um bei der Enthüllung des Films zu helfen; ihre Arbeit für Töchter und die Ursache dahinter hat verschiedene Formen angenommen.

„Sie hat mehr getan, als nur ihren Namen darauf zu stempeln, das würde ich sagen! Und er ist mehr als nur zur Premiere in Sundance gekommen“, kommentierte Patton. „Ihre Unterstützung für die Mädchen, der Bildungsfonds, den wir mit ihnen eingerichtet haben, und wir lieben die Zusammenarbeit mit ihrem Team, insbesondere Maggie, wirklich [Kretzmer] mit Simpson Street [Washington’s production company]wo Kerry bereits ein Team von Einzelpersonen zusammengestellt hat, die mehr tun werden, als nur Filme zu machen, aber sicherstellen, dass sie einen Impact-Arm haben, und das haben wir auch kontinuierlich Unterstützung. Wenn ich von kontinuierlicher Unterstützung spreche, meine ich wöchentliche Treffen, um sicherzustellen, dass sie Türen für die Mädchen, die Organisation und die Richtlinienänderungen öffnen, von denen wir wissen, dass sie stattfinden müssen [prison] Besuchspraktiken und wirklich regelmäßiges Einchecken. Es bietet auch neue Möglichkeiten für Mädchen, die sich für Filme interessieren, für Mädchen, die sich für soziales Engagement interessieren und ihnen einfach diese Unterstützung geben können.“

In Amsterdam erzählte uns Rae, wie es war, intensiv mit dem Film zu reisen, der sich als starker Oscar-Anwärter herausgestellt hat.

„Es ist einfach so eine Fahrt … Die Wellen sind groß“, sagte sie. „Der Verkauf des Films war aufregend und dann verschenkt man sein Baby, das ist also komplex. Und dann machen wir einen Netflix-Schnitt, aber sie waren großartige Partner. Das war eine ganz andere Phase der kreativen Arbeit an dem Film, während wir auf Festivals waren. Was ich jetzt am meisten genieße, ist, dass wir den Film einfach nur feiern. Es ist so ein Film, den wir gerne mit dem Publikum teilen, in Räumen reden und kommunizieren.“

Rae fügte hinzu: „Mehr denn je halte ich diesen Film für wirklich wichtig und es waren ein paar wirklich emotionale Wochen.“ Ich versuche einfach, mich darauf einzulassen, dass es eine wirklich besondere Zeit ist.“