Es ist 24 Jahre her, seit das Publikum Ridley Scotts Vision der Brutalität des Kolosseums in Rom zum ersten Mal sah. Achtundzwanzig Jahre sind vergangen, seit sie mit Helen Hunt einem F5-Tornado nachjagten. Sechsunddreißig Jahre sind vergangen, seit sie dreimal den Namen eines bestimmten Bio-Exorzisten gesagt haben.
Aber dieses Jahr haben alle drei Filme mit Fortsetzungen ein Comeback in den Kinos erlebt oder werden es erleben. Und bis jetzt haben diese Jahrzehnte später entstandenen Legacy-Fortsetzungen – oder „Lega-Fortsetzungen“ – dazu beigetragen, die Kinokassen anzukurbeln, von denen sie sich immer noch erholt die Pandemie und weniger große Titel aufgrund Die beiden Hollywood-Streiks des letzten Jahres.
Warum einer scheinbar längst abgeschlossenen Geschichte verspätet Kapitel hinzufügen? Einerseits lieben die Zuschauer Nostalgie, und die Rückkehr der Schauspieler in ihre ursprünglichen Rollen (oder in manchen Fällen in eine neue Besetzung in vertrauten Modi) kann ein großer Kassenschlager sein. Ein zusätzlicher Bonus: Die Weiterentwicklung einer etablierten und erfolgreichen Geschichte ist relativ risikoarm.
„Das ist nur eine einfache Abkürzung – und es ist nicht einmal eine schlechte Sache“, sagte Amanda Ann Klein, Professorin für Filmwissenschaft an der East Carolina University. „Die Wiederverwendung derselben Geschichten ist eine gute Möglichkeit, alles zu sortieren, was da draußen ist.“
Scotts „Gladiator II“ von Paramount Pictures ist die neueste Fortsetzung, die nach einer jahrzehntelangen Pause zurückkehrt. Bislang ist für den Film ein solides Eröffnungswochenende mit einer geplanten Einspielung von 66 Millionen US-Dollar geplant. laut Prognoseseite Box Office Theory. Der Film kommt am 22. November zusammen mit dem mit Spannung erwarteten „Wicked“ in die Kinos.
Wenn seine Lega-Sequel-Vorgänger Anzeichen dafür sind, könnte „Gladiator II“ ein Kassenerfolg werden.
Der in diesem Sommer von Universal Pictures veröffentlichte Film „Twisters“ spielte weltweit fast 371 Millionen US-Dollar ein und ist laut dem Film-Performance-Tracker Box Office Mojo der Film mit den sechsthöchsten Einnahmen in diesem Jahr im Inland. Allerdings brachte der Film nicht einmal wichtige Originaldarsteller wie Hunt oder Bill Paxton mit Es gibt Rückrufe zum ursprünglichen „Twister“. Stattdessen führen die jungen Stars Glen Powell und Daisy Edgar-Jones die Besetzung an.
Im Herbst sprang Tim Burtons „Beetlejuice Beetlejuice“ aus seinem Grab, spielte weltweit fast 451 Millionen US-Dollar ein und belegte in diesem Jahr den vierten Platz an den heimischen Kinokassen. Der Film Fortsetzung der Geschichte von Winona Ryders Lydia Deetzinzwischen erwachsen, und kehrte Michael Keaton in seine gleichnamige Rolle als Beetlejuice zurück.
Die hohe Sichtbarkeit einiger Hauptdarsteller auf Netflix hat möglicherweise dazu beigetragen, dass der Film bei jüngeren Zuschauern Anklang findet, darunter Ryder in „Stranger Things“ und Jenna Ortega in „Wednesday“.
Für Studios ist es ein großer Vorteil, geliebte Filme zurückzubringen. Bekanntes geistiges Eigentum wurde bereits beim Publikum getestet, so wie Filme, die auf Videospielen, Comics oder Romanen basieren, über eine eingebaute Basis verfügen.
„Es handelt sich um ein Kontinuum, bei dem es dieses geistige Eigentum gibt, das man abbauen kann. Man denkt darüber nach, wie man in einer risikoscheuen Umgebung sowohl ältere als auch neuere Zielgruppen ansprechen und gleichzeitig Genres erkunden kann, die relativ sicher sind“, sagte Regisseurin Alisa Perren des Center for Entertainment and Media Industries an der University of Texas in Austin.
Dann greifen Sie im neuen Film auf, woran sich das Publikum gerne erinnert und was es vorführt.
Bei „Twisters“ waren das die Spezialeffekte ließ die Tornados realistisch aussehen. Für „Beetlejuice Beetlejuice“ es waren die praktischen Auswirkungenbei dem Prothesen, Puppen und einige Stop-Motion-Animationen in großem Umfang zum Einsatz kamen.
Es hat auch etwas Tröstliches für das Publikum, bekannte Gesichter auf der Leinwand zu sehen, wie Tom Cruise im Jahr 2022.Top Gun: Maverick,“, das nach einer 36-jährigen Pause zur Geschichte des Flyboys zurückkehrte, oder Will Smith und Martin Lawrence in „Bad Boys for Life“ aus dem Jahr 2020, das kam 17 Jahre nach der letzten Folge der Franchise.
Aber die richtigen Leute an einem Ort zusammenzubringen, ist oft eine große Herausforderung und könnte der Grund dafür sein, dass einige dieser Filme Jahrzehnte nach dem letzten erscheinen.
„Diese Legacy-Serien sind Kinofilme, sie verdienen es, wiederzukommen“, sagte David A. Gross, der den FranchiseRe-Newsletter für die Filmindustrie herausgibt. „Es ist eine Frage der treibenden Kräfte, des Regisseurs, des Stars. Es gibt so viele schwere Teile, die gehoben und an ihren Platz gebracht werden müssen, und wenn eines davon nicht bereit ist, muss es warten.“
Ein langer Abstand zwischen den Filmsequenzen ist für das Publikum nicht immer von Bedeutung. Wenn eine Fortsetzung vier Jahre oder weniger nach ihrer letzten Ausstrahlung zurückkehrt, hat sie normalerweise eine um 17 % kürzere Eröffnung als der vorherige Film, sagte Gross. Er sagte, dass Fortsetzungen, die nach mehr als vier Jahren wiederkommen, tendenziell 19 % schlechter beginnen als der vorherige Film. Das ist ein vernachlässigbarer Unterschied, sagte Gross, und bedeutet, dass Filme nicht angehalten oder beschleunigt werden müssen, bevor sie fertig sind.
Außerdem ist ein erfolgreicher vorheriger Film nicht immer eine Garantie für den Sieg bei einer langwierigen Fortsetzung.
„Blade Runner 2049“ brachte Harrison Ford nach 35 Jahren in seiner Rolle als Replikantenjäger zurück floppte an der Abendkasse. Der von Eddie Murphy inszenierte „Coming 2 America“, der 2021, 33 Jahre nach dem Original, erschien, brachte viele seiner Darsteller zurück, war aber auf ein Streaming-Publikum beschränkt, nachdem sein ursprünglicher Kinoverleih, Paramount Pictures, den Film an Prime verkauft hatte Video aufgrund der Pandemie. (Ehemaliger Times-Filmkritiker Justin Chang sagte damals, dass der Film „im Schatten seines Vorgängers existiert“.)
Dies alles deutet auf die Macht bekannter Titel in einem immer schwieriger werdenden Filmmarkt hin. Superheldenfilme sind an den Kinokassen kein todsicherer Erfolg mehr sogenannte Mittelklassefilme Kosten von etwa 50 bis 100 Millionen US-Dollar sind seltener geworden.
„In der Aufmerksamkeitsökonomie … alles, was Ihnen einen Vorteil im Hinblick auf die Differenzierung verschafft“, sagte Perren. „Es ist so schwer, durchzukommen.“