„‚Lake George‘-Star Shea Whigham über die Schaffung von Chemie mit Carrie Coon und die Bewältigung von Blockbustern“

SPOILER-WARNUNG: Dieses Interview enthält Details aus dem Film Lake George

In Jeffrey Reinerist das Neo-Noir-Roadmovie Lake George, Zwei unwahrscheinliche Fremde schließen sich zufällig zusammen, um einen von der Liebe verschmähten Gangster zur Strecke zu bringen. Der Film markiert die Wiedervereinigung der Schauspieler Shea Whigham Und Carrie Coon seit das Paar in Staffel 3 von erschien Fargofolgt Don (Whigham), einem zurückhaltenden Schadensregulierer, der sich für einen Gangster (Glenn Fleshler) entschieden hat, der gerade aus dem Gefängnis entlassen wurde. Nach seiner Rückkehr in die Gesellschaft ist der Gangster bereit, seine Schulden zu begleichen und sich zu rächen, indem er Don beauftragt, ohne zu zögern seine illoyale Ex-Frau Phyllis (Coon) zu töten.

Der von Schuldgefühlen geplagte Don ist nicht in der Lage, die hartnäckige, hitzige Phyllis abzudrücken, sondern arbeitet stattdessen mit ihr zusammen, während sie durch das kriminelle Netzwerk des Gangsters in Glendale, Goleta und den Mammoth Lakes reisen und versuchen, das zu bekommen, was ihnen geschuldet wird. Das erzählt Reiner Deadline Lake George, eine Idee, die während der COVID-19-Pandemie konzipiert wurde, wurde von anderen düsteren Noir-Filmen wie inspiriert Ganz klar, Mitternachtslauf Und Der Asphaltdschungel. „Es gab viel Zeit, über das eigene Leben und vergangene Fehler nachzudenken“, sagt Reiner. „Das gemeinsame Thema all dieser Filme ist, eine letzte Chance im Leben zu nutzen.“

Unten spricht Star Shea Whigham mit Deadline über seine abwechslungsreiche Karriere und darüber, was es braucht, um physische Komödie in einem Neo-Noir-Film auf den Punkt zu bringen.

FRIST: Regisseur Jeffrey Reiner sagte, er sei der Meinung, dass Sie für diese Rolle perfekt besetzt seien, nachdem er Sie in Ihrer Rolle gesehen hatte Boardwalk Empire. Was hat Sie an diesem besonderen Projekt gereizt? Warum hast du Ja gesagt?

SHEA WHIGHAM: Es war für ihn eine Genugtuung, mir dieses Stück zu geben und zu sagen: „Ich habe es geschrieben“, vielleicht nicht für mich, „aber wegen dir im Hinterkopf.“ Promenade und Eli“, und ich war wirklich dankbar. Man braucht also auf jeden Fall eine schöne Zeit, um ein solches Drehbuch durchzuarbeiten, deshalb bin ich ihm dankbar, dass er mir das gegeben hat.

FRIST: Für Sie und Ihre Co-Star Carrie Coon ist dies ein Wiedersehen nach gemeinsamer Bildschirmzeit Fargo Staffel 3. Wie war es, auf diese Art von Neo-Noir-Komödie wieder zusammenzukommen und miteinander zu arbeiten?

WHIGHAM: Das ist viel komödiantischer geworden, als ich dachte, und das ist aus ihr heraus entstanden, und ich bin einfach wieder hineingerutscht. Sie ist eine unglaubliche Schauspielerin. Ich wusste, dass sie sich wirklich darauf einlassen würde. Man kann einen lustigen Charakter nicht lustig spielen oder eine Situation lustig machen. Man muss da reingehen und versuchen, diese Orte zu finden, und es ist toll, mit ihr zu arbeiten. Ich sage immer, es ist, als hätte sie eine Glühbirne verschluckt. Ihre Energie ist überschwänglich und es ist schön, mit ihr zusammen zu sein. Deshalb hat es mich nicht überrascht, wie gut sie darin ist. Ich hoffe, dass der Rest der Welt es sieht.

DEADLINE: Ihr beide leistet in dem Film großartige Arbeit. Die Art und Weise, wie ihr gegeneinander spielt, bedeutet, dass nicht jeder diese Art von Chemie verkaufen kann.

WHIGHAM: Rechts. Sie können alles ausprobieren, was Sie wollen, aber Sie können keine Chemie herstellen. Entweder ist es da oder nicht. Manchmal geschieht es auf eine Art und Weise, die man nicht sieht, aber es gibt andere Menschen, die man trifft, und auf Anhieb passiert es. Man könnte beste Freunde sein oder ein enges Verhältnis zu anderen Menschen haben, aber auf der Leinwand klappt das nicht. Und umgekehrt kommt man vielleicht mit jemandem nicht klar, aber auf dem Bildschirm funktioniert es. Bei ihr und während ich meinen Charakter Don spielte, wusste ich, dass ich diese Energie für Don brauchte, und sie kam herein und war großartig.

FRIST: Kommen wir zur Beziehung zwischen Phyllis und Don. Sie geraten beide in den Bann dieses Gangsters und müssen beide den Preis dafür zahlen. Aber in ihrer Zusammenarbeit scheinen sich beide zu ergänzen. Es scheint, dass Phyllis jemanden braucht, der stabiler und besonnener ist. Gleichzeitig braucht Don jemanden, der ihn daran erinnert, dass sein Leben wichtig ist. Was halten Sie von ihrer Dynamik?

WHIGHAM: Ich denke, das ist eine kluge Beobachtung Ihrerseits. Das sind zwei Menschen, die nicht wissen, dass sie einander brauchen, aber das wird in dem Stück, das sie tun, sehr schnell deutlich. Ich sage schnell, aber in Wirklichkeit brennt es langsam. Für jemanden wie Don, der gerade erst zehn Jahre lang für irgendetwas gearbeitet hat, ohne irgendjemanden zu verpfeifen, hat er sich geoutet und sich schuldig gefühlt. Für mich geht es in diesem Stück um Schuld und Erlösung. Don bekommt nicht unbedingt, was er will [by the] Ende des Films, aber er bekommt, was er braucht, nämlich bei seiner Familie, und dann findet er unterwegs auch Phyllis, und es entsteht diese schöne Beziehung.

FRIST: Am Ende hatte ich Angst, dass Phyllis ihn nach allem, was sie durchgemacht hatten, zurücklassen würde …

WHIGHAM: Nun, das Ende ist interessant, oder? Weil es offen bleibt und es darauf ankommt. Als Schauspieler musste ich eine persönliche, konkrete Entscheidung darüber treffen, was meiner Meinung nach mit Don passiert ist. Ich konnte es nicht offen lassen. Jeffrey, wenn Sie es sich ansehen und noch einmal betrachten, können Sie sehen, wie er es dreht. Das Ende bleibt definitiv offen.

FRIST: Oh mein Gott. Wollen Sie damit sagen, dass sie möglicherweise nicht da ist? Oder träumt er vielleicht am Rande des Todes? Jetzt stecke ich in einer existenziellen Krise.

WHIGHAM: Das ist schön [laughs].

FRIST: Du bist so ein Durchschnittsschauspieler. Sie haben viele Filme und Genres gedreht, die sich nicht nur auf Horror und Liebesromane konzentrieren. Gibt es etwas, das Sie gerne tun würden, was Sie noch nicht getan haben? Und woran kennen dich die Leute, wenn du in der Öffentlichkeit unterwegs bist?

WHIGHAM: Es hängt davon ab, wie ich aussehe. Im Moment denke ich, dass ich es schaffen würde Promenade oder Mission: Unmöglich oder Jim Bridger von Amerikanisches Urzeitalter. Aber wenn ich angesprochen werde, ist das nett und respektvoll. Die Leute werden reden wollen. Sie kommen nicht herein und sagen: „Gib mir ein Foto.“ Sie werden sagen: „Macht es Ihnen etwas aus?“ Aber ich versuche, so weit wie möglich unter dem Radar zu bleiben. Wenn es um meine Rollen geht, wenn es um eine Liebeskomödie oder einen Horrorfilm geht, dann lieben meine Kinder den Horror. Sie sagen immer: „Papa, warum machst du nicht einen Horrorfilm?“ Und ich denke, wenn der Exorzist zurückkommt, würde ich das gerne tun.

DEADLINE: Sie wechseln oft zwischen diesen großen Blockbustern und kleineren Filmen. Ist das eine Erleichterung? Oder fordert es mehr von Ihnen als Schauspieler?

WHIGHAM: Die Herausforderung gefällt mir sehr. Mit in den Ring steigen Tom Cruise und eine tolle Szene zu haben Mission: Unmöglich und dann die gleiche Art von Arbeit in Projekten wie machen Lake George [is rewarding]. Aber was die Vorbereitung angeht, ist es für mich nie mehr gleich. Wenn ich anfange, betrachte ich es wirklich auf einer Makroebene, und dann meißele ich einfach weiter an dem, was das Stück erfordert, und lese es immer wieder. [Sometimes I find myself] Ich laufe herum, gehe ins Mark, rede mit mir selbst, und die Leute sehen, wie ich das in der Öffentlichkeit mache, und ich bin scheinbar verrückt. Es geht darum, die Wahrheit zu spielen. Es ist mir egal, ob ich Cruise um die ganze Welt jage und ihn einfach vermisse, oder wenn ich Don bin, was braucht Don dann? Er braucht einfach Erlösung und fühlt sich schuldig. Es gibt also Ähnlichkeiten.

DEADLINE: Gibt es einen besonderen schauspielerischen Unterschied zwischen einem kleineren Film und einem größeren Blockbuster?

WHIGHAM: Nein. Ehrlich gesagt, Sie suchen nach der Wahrheit. Sie arbeiten mit einem anderen Schauspieler zusammen. Ob Brad Pitt, Tom Cruise, Julia Roberts oder Carrie, ich habe eine fantastische Staffel hinter mir Fargo zu Filmen wie diesem, und es ist schön.

DEADLINE: Welche aktuellen Filme oder Fernsehsendungen fallen Ihnen gerade ins Auge?

WHIGHAM: Ich liebe Sean Baker. Ich habe es gerade gesehen Anora. Es hat mich umgehauen. Das ist ein Typ, mit dem ich gerne auf die Bühne gehen würde. Ich schaue Gary Oldman und alles, was er tut, aber derzeit Langsame PferdeFür mich ist er Bobby Duvall, Gene Hackman und Meryl Streep. Er leistet im Moment seine beste Arbeit.

FRIST: Apropos Mission: Unmöglich früher. Worauf freuen Sie sich für das Publikum im kommenden Jahr? Mission: Impossible – Die letzte Abrechnung?

WHIGHAM: Schon für das kleinste Wort habe ich eine Ohrfeige bekommen. Hier ist, was ich dir geben werde. [Christopher] McQuarrie und Cruise sind die beiden großartigsten Menschen, mit denen man einen Film drehen kann. Und es zeigt, wenn man es betrachtet, dass es eine Art Grenzlinie gibt. Du siehst Mission vor McQuarrie und Cruise und dann danach; Ich denke, es geht ihnen besser. Und jetzt sind wir bei sieben und acht oben, aber bei fünf, sechs, sieben und acht, und sie werden immer besser, und es ist großartig, mit ihnen zusammen zu sein. Es wird also mehr folgen, je näher wir dem kommen.

Lake George startet am Freitag, den 6. Dezember, in ausgewählten Kinos und im Streaming
[This interview has been edited for length and clarity]