Ein Trio neuer TV-Thriller kann an diesem Thanksgiving für etwas Action und Flucht sorgen

Es kommt mir vor, als hätte ich erst vorletzte Woche zwei Thriller rezensiert – „Kreuz“ und „Tag des Schakals“ – in einer einzigen Rezension. (Weil es so war.) Und jetzt werde ich drei weitere, ähnlich gruppierte, besprechen. Ich schätze, es ist eine Sache! Und es sind noch mehr auf dem Weg.

Warum so beliebt? Thriller versprechen … Nervenkitzel. Sogar die weniger guten können das Interesse über mehrere Episoden hinweg aufrechterhalten, wenn sie genug Ablenkungsmanöver, erstaunliche Umkehrungen, ein Mindestmaß an Action und Spannung sowie eine erstaunliche Enthüllung hinzufügen, die wie eine Karotte auf der Peitsche bis zum Ende der Serie zurückgehalten wird. Sie werden vielleicht enttäuscht sein, wenn Sie dort ankommen, aber Sie werden es schaffen.

Alles richtig machen heißt „Hol Millie Black“ (HBO montags um 21 Uhr PT, erste Folge jetzt auf Max streamen) – das Echo von „Hol dir Christie Love!“ Die Detektivserie von Teresa Graves Mitte der 70er Jahre, eine seltene Serie mit einer schwarzen Frau in der Hauptrolle, scheint kein völliger Zufall zu sein – sie spielt hauptsächlich in den bescheideneren Bezirken von Kingston, Jamaika; Tamara Lawrance spielt Millie, die als Mädchen nach England geschickt wurde, wo sie Detektivin bei Scotland Yard wird. Nach dem Tod ihrer Mutter erfährt sie, dass ihr totgeglaubter Bruder Orville noch lebt.

Plötzlich ist es ein Jahr später; Millie arbeitet für die Polizei von Kingston, und aus Bruder Orville ist Schwester Hibiscus (Chyna McQueen) geworden, die mit einem Stamm schwuler und transsexueller Ausgestoßener im Regenwasserkanalsystem namens Gully lebt. „Die meisten Leute würden diesen Ort als Abwasserkanal bezeichnen“, sagt Millie. „Meine Schwester nennt es ihr Zuhause.“ Der Gully ist ein echter Ort; Jamaika ist notorisch homophob – „Der homophobste Ort der Welt?“ Das fragte das Time Magazine im Jahr 2006 – während die Anti-Homosexuell-Gesetze immer noch in Kraft sind, was Millies Partner Curtis (Gershwyn Eustache Jr.) im Verborgenen hält.

Wie in den meisten – allen? — Kriminalroman, ein Fall enthüllt den anderen; Die Spannung entsteht dadurch, dass man nie genau weiß, wohin die Reise geht. Millies Suche nach Janet Fenton (Shernet Swearine), einer vermissten Teenagerin, wird durch Luke Holborn (Joe Dempsie) erschwert, einen (weißen) britischen Detektiv, der aus London auf der Suche nach dem (weißen) reichen Kind Freddie Summerville (Peter John Thwaites) anreist. Er sagt, dass Freddie in England gebraucht wird, um dabei zu helfen, eine große Bande zu Fall zu bringen. Aber er ist auch für Millie eine interessante Person. Wenn diese Handlungsstränge aufeinanderprallen und verschiedene Fraktionen in den Trümmern um Vorteile ringen, wird es Morde, Mordversuche und noch mehr Morde geben.

Die Charaktere sind lebendig, menschlich unberechenbar und perfekt gespielt. Die fünfteilige Serie fühlt sich originell an, nicht ganz wie alles, was wir bisher gesehen haben. Erstellt von dem mit dem Booker-Preis ausgezeichneten jamaikanischen Schriftsteller Marlon JamesEs wirkt authentisch gegenüber seinem Ort und seinen Menschen und bleibt gleichzeitig der Noir-Tradition treu – dem tropischen Raymond Chandler.

Erstellt von Stephen Belber, der Verschwörungsthriller der alten Schule “Der Wahnsinn” (Netflix, Premiere am Donnerstag), basiert auf der Hitchcockschen Technik eines ganz normalen Joe, der sich im Zentrum und als Verdächtiger eines Mysteriums wiederfindet und sich auf die Flucht begibt, um sich zu klären, wie Robert Donat in „Die 39 Schritte“. oder Cary Grant in „North by Northwest“. Alfred Hitchcock hat diese Geschichten auf ein paar Stunden beschränkt, und ich glaube, wenn er die Möglichkeit gehabt hätte, sie über mehrere Episoden auszudehnen, hätte er sich auf zwei beschränkt. „The Madness“ erledigt seine Arbeit über acht, was streng genommen mehr ist, als es braucht. Aber es gibt viel, was man daran mögen kann.

Colman Domingo spielt Muncie Daniels, einen schwarzen CNN-Experten und Ersatzmoderator aus Philadelphia, der in den Eröffnungsmomenten der Serie von einem Gast angegriffen wird, weil er nicht mehr in den „Kampf“ verwickelt ist, und sich auf Harper’s Magazine oder ein anderes Magazin beschränkt Ivy-League-Vortrag, als er einmal eine gemeinnützige Organisation leitete, „die sich rassistischen Vermietern widmete“. Die Folgerung, die spätere Kommentare deutlich machen werden, ist, dass er sich selbst verloren hat – wie ein Freund sagt, „dass er seiner Karriere, seinem Ehrgeiz, seinen Launen folgt und sich dann die ganze Zeit darüber selbst belügt.“ Die Leute scheuen sich nicht, Muncie zu sagen, wo er seiner Meinung nach versagt hat.

Als zerstreuter Vater seines jugendlichen Sohnes Demetrius (Thaddeus J. Mixson) und seiner erwachsenen Tochter Kallie (Gabrielle Graham) zögert er mit der Scheidung von Elena (Marsha Stephanie Blake). Auf der Suche nach Flucht begibt sich Muncie in eine geliehene Hütte in den Poconos, wo er fast sofort die zerstückelte Leiche eines Nachbarn in einer Sauna findet – so viel zum Entspannen. Nachdem er zwei maskierten Angreifern entkommen ist, holt er die Polizei herbei; Die Sauna ist, wie Sie sicher erraten haben, blitzsauber. In der Zwischenzeit werden Beweise platziert, um ihn zu belasten.

Domingo muss viel Zeit damit verbringen, besorgt oder anderweitig gequält auszusehen; Sein Stress lässt einen mit der Zeit nach, und so ist es eine Erleichterung, ihn (kurz) in relativer Sicherheit beim Grillen im Hinterhof anzutreffen. (Und die ganze Megillah scheint positiv auf seine Ehe eingestellt zu sein, was schön ist.) Für gute Stimmung sorgen auch John Ortiz als FBI-Agent, Deon Cole als Muncies Freund und Anwalt und Stephen McKinley Henderson (derzeit zu sehen). „Ein Mann im Inneren“ (mit 75 Jahren eine Saison) als weiser alter Freund der Familie und Inhaber eines Zigarrenladens.

Die Handlung verläuft durch einige farbenfrohe Schauplätze – eine Verfolgungsjagd in einem leeren Theater, ein Treffen in einem Erholungsdorf im Kolonialstil, eine Erkundung in einer Swingerbar in einem Vorort –, die in einem Hitchcock-Film nicht fehl am Platz wären, wenn er in die Zeit hineingearbeitet hätte von vorstädtischen Swingerbars. Die Handlung bringt weiße Rassisten, militante Anarchisten („im Grunde Antifa gegen Meth mit Uzis“) und ein paar Gazillionäre, einer gespielt von Bradley Whitford, mit, während die Spur, wie es sein muss, höher und tiefer in das dunkle Herz des Kapitalisten führt Amerika. („Vielleicht ist das alles etwas größer, als Sie gedacht haben“, schlägt jemand Muncie vor.) Natürlich scheinen die (echten) Verschwörungen heutzutage alle ans Licht zu kommen, was „The Madness“ irgendwie urig wirken lässt.

In „The Agency“ von Showtime sind Michael Fassbender als verdeckter CIA-Agent und Jodie Turner-Smith als seine Geliebte zu sehen.

(Luke Varley/Paramount+ mit Showtime)

Premiere ist am Freitag auf Paramount+ mit Showtime (Showtime am Sonntag um 21 Uhr PT). „Die Agentur“ wie in Central Intelligence. Basierend auf der französischen Serie „Le Bureau“, die größtenteils in London spielt, wurde sie „für das amerikanische Fernsehen kreiert“. Jez Butterworthein mit dem Tony ausgezeichneter britischer Dramatiker, und sein Bruder John-Henry Butterworth, der zuvor an den Drehbüchern für „ „Ford gegen Ferrari“ das James-Brown-Biopic „Steh auf“ Und „Indiana Jones und das Zifferblatt des Schicksals.“ Es ist der am wenigsten spannende dieser Thriller.

Michael Fassbender spielt den Marsianer, den Codenamen, mit dem ihn seine Kollegen ansprechen (er hat auch noch ein paar andere Namen, die er praktischerweise verwendet); Als die Serie beginnt, wird er mit nur zwei Tagen Vorankündigung aus Äthiopien, wo er seit einiger Zeit verdeckt arbeitet, zum Londoner Revier der Agentur zurückbeordert – was es erforderlich macht, seiner bereits belogenen verheirateten Geliebten Samia (Jodie Turner) neue Lügen zu erzählen -Schmied). Samia wird nach einiger Zeit in London ankommen, wo sie heimlich wieder zusammenkommen. Zufall?

Zurück in London knüpft Martian Kontakte zu Betreuerin Naomi (Katherine Waterston), die er bislang nur über Zoom kennengelernt hat, sowie zu Boss Henry (Jeffrey Wright) und dem größeren Boss Bosko (Richard Gere). Es ist kein nahtloser Übergang. Seine von der Agentur bereitgestellte Wohnung wird verwanzt und seine Bewegungen werden verfolgt. (Die ungepflegten Agenten, die ihm folgen sollen, stellen den einzigen wirklichen Versuch der Serie dar, Humor zu zeigen.)

Dr. Blake (Harriet Sansom Harris), einer der zentrierteren Charaktere der Serie, kommt aus Langley, „um die psychische Gesundheit in der gesamten Abteilung zu beurteilen“, und obwohl dies besonders, wenn nicht ausschließlich, Martians Nutzen zu sein scheint, stimmt es, dass fast alle davon betroffen sind Die Leute scheinen unglücklich zu sein – mit den bemerkenswerten Ausnahmen von Blake, Naomi und Owen (John Magaro), einem anderen Hundeführer – und sind daher die Menschen, die man am liebsten sieht. Besonders Martian ist eine Pille, bei der Arbeit, zu Hause mit seiner Teenager-Tochter Poppy (India Fowler) und sogar mit Samia. Wir verstehen zwar, dass er seinen Job gut macht und eine gewisse Autorität besitzt und zwischen Liebe und Arbeit hin- und hergerissen ist, aber wann war das jemals eine Ausrede?

Die Serie hat die seltsame Eigenschaft, unter- und überschrieben zu werden; Menschen reden nicht viel, und wenn, dann reden sie nicht unbedingt wie Menschen: „Es gibt 170.000 Wörter in der englischen Sprache“, sagt Bosko. „Jedes Jahr werden 2.000 davon veraltet; Sie betreten die große verbale Badewanne unseres kollektiven Seins. Derzeit kreisen diese Worte um diesen offenen Abfluss: Stoizismus, Standhaftigkeit, Pflicht, Ehre, Opferbereitschaft.“

Von den zehn versprochenen Episoden standen zum Zeitpunkt des Verfassens dieses Artikels nur drei zur Rezension zur Verfügung, und am Ende fangen die Dinge gerade erst an, zusammenzupassen. Man geht davon aus – zumindest hofft man –, dass in den verbleibenden sieben Stunden etwas Fesselndes passieren wird, aber die Regie ist so voller Stil und die Charaktere so wenig entwickelt, dass es schwierig ist, mehr als ein oberflächliches Interesse am Schicksal eines Menschen zu entwickeln.

Das könnte sich natürlich ändern. Unterschiedliche Handlungsstränge werden voraussichtlich zusammenlaufen. In Osteuropa ist ein kompromittierter Doppelagent auf der Flucht, was zu einigen überspringenden, quälenden Folterszenen führt, und ein neuer Rekrut, Danny (Saura Lightfoot-Leon), wird zu seinem ersten Auftrag geschickt, ohne dass es sich gefühlt so anfühlt, als wäre er wenig bis gar nicht vorbereitet.

„Die Durchführung dieser Arbeit ist mit Kosten verbunden“, wurde ihr gesagt. „Ein Preis. Sind Sie sicher, dass Sie es bezahlen möchten?“ (Der Preis ist „für immer völlig allein zu überleben“.) Weglaufen, möchte ich sagen. Es gibt so viele andere Serien, in denen Sie mitspielen könnten.