El AFI Fest abrió el miércoles por la noche en su sede, el Teatro Chino de Hollywood, y se extenderá hasta el domingo, destacado por los estrenos mundiales de nuevas películas esperadas del pasado. Instituto de Cine Americano Los galardonados con el Life Achievement Award incluyen a Tom Hanks con su nueva película, Aquíel viernes, y Clint Eastwood con su último, Jurado #2, el domingo (entre una serie de principales contendientes al Oscar y películas internacionales). Pero el festival comenzó con otro homenajeado del AFI, el legendario compositor y músico de cine. Juan Williamsquien es el tema de un documental excepcionalmente bien concebido y ejecutado sobre su notable carrera.
Este es un legado que incluye más aspectos destacados, estadísticas y logros que quizás cualquier otro compositor cinematográfico de la historia, aunque el tímido y no Un músico que se elogia a sí mismo probablemente le daría un argumento al respecto, prefiriendo resaltar aquellas leyendas que precedieron a sus décadas de gloria y que se han extendido desde los años 50 hasta ahora, donde a los 92 años todavía lo es. Su nominación más reciente al Oscar, con un récord de 54 (la mayor cantidad para cualquier persona que no se llame Walt Disney), llegó apenas el año pasado por Indiana Jones y el dial del destino. Tiene cinco victorias, varios premios Grammy, Emmy y todos los otros premios imaginables, además del honor antes mencionado de AFI y como homenajeado del Centro Kennedy.
Dirigida por Laurent Bouzereau y producida por un consorcio de empresas entre las que se encuentra Steven Spielbergde Amblin, Imagine de Ron Howard y Lucasfilm de George Lucas, el cineasta no utiliza narración, pero cuenta la historia de John Williams a través de entrevistas convincentes con Williams (especialmente cuando está sentado al piano) y los tres directores icónicos que han trabajado con él. así como otros como los productores Kathleen Kennedy y Frank Marshall, colaboradores musicales como Itzhak Perlman y Gustavo Dudamel, y muchos más. Incluso se entrevista a miembros de la familia, y uno de ellos explica cómo Williams se ha sentado solo en una habitación durante 60 años para dar origen a su música.
Bouzereau, que ha realizado innumerables documentales sobre el mundo del espectáculo, como el conmovedor Natalie Wood: Lo que queda atrás, 5 regresaron, Héroes atemporales: Indiana Jones y Harrison Ford y el actual y espléndido documental, faysobre la vida y la época de Faye Dunaway, se ha beneficiado de su acceso como cineasta a tantos largometrajes sobre cómo se hizo en los últimos 30 años que aquí se siente cómodo y conoce de cerca su tema y hace un gran uso de algunos excelente material de archivo, sesiones de música y fragmentos de películas. Pero lo mejor de todo es la forma en la que ha sabido sacar a Williams de su caparazón reacio para hablar de su vida en la música, desde sus inicios, sus días como músico de jazz, sus primeros trabajos cinematográficos como artilugio, muchas comedias de Fox donde era conocido como Johnny Williams, hasta su primer premio Oscar adaptando El violinista en el tejado, hasta trabajar con leyendas como Hitchcock y Wyler, sus cuatro décadas al frente de los Boston Pops y mucho más. La esposa de Spielberg, Kate Capshaw, comparte una anécdota particularmente conmovedora cuando describe su reacción al escuchar por primera vez su partitura para La lista de Schindler.
Historias sobre cómo sus temas inmortales para Fauces, Encuentros cercanos del tercer tipo, Star Wars, En busca del arca perdida y tantos otros también son impagables, y afortunadamente Bouzereau deja que la obra y su evolución ocupen un lugar central. Para apreciar la amplitud de la carrera cinematográfica de Williams, basta con mirar algunos de los otros títulos: ET: El extraterrestre, Parque Jurásico, Salvar al soldado Ryan, Imperio del Sol, Lincoln y Los Fabelman, entre la interminable lista de colaboraciones con Spielberg que conforma buena parte de la película. Pero no descartes los nueve guerra de las galaxias películas, el primer trío de harry potter películas, Superman, Memorias de una Geisha (mi favorito y al que no se le ha dado suficiente crédito), Lejos y lejos, Solo en casa, Los vaqueros, y la película de Steve McQueen de 1969 los reivers que, según cuenta aquí, fue la primera presentación de un joven coleccionista de bandas sonoras llamado Spielberg. Esta lista es sólo una gota en el cubo de más de 100 películas.
Williams está atrapado trabajando en Tanglewood y es una parada frecuente para él en el Hollywood Bowl, donde todavía aparece cada verano. Una ceremonia de inauguración del John Williams Music Building a la que tuve la suerte de asistir en Sony Studios a principios de este año también es material elegido por Bouzereau.
Pero finalmente hay es la música y hay mucha afortunadamente en Música de John Williamsde un hombre que ha escrito la banda sonora de nuestras vidas. Como él dice “la música es suficiente para toda la vida, pero una vida no es suficiente para la música”. Este es un merecido homenaje para un hombre que ha creado lo que Spielberg llama “la forma de arte más pura que jamás haya experimentado en ningún ser humano”.
Los productores son Spielberg, Brian Grazer, Howard, Darryl Frank, Justin Falvey, Sara Bernstein, Justin Wilkes, Meredith Kaulfers, Kennedy, Marshall y Bouzereau.
Título: Música de John Williams
Festival: Fiesta AFI (Noche de estreno)
Distribuidor: Disney+
Fecha de lanzamiento: 1 de noviembre de 2024 (a vapor en Disney +)
Director: Laurent Bouzereau
Elenco: Steven Spielberg, George Lucas, John Williams, Ron Howard, Itzhak Perlman, Chris Columbus, Kathleen Kennedy, Frank Marshall, JJ Abrams, Kate Capshaw, Chris Martin, James Mangold, Yo Yo Ma, Lawrence Kasdan
tiempo de ejecución: 1 h 36 min
