Home Empfohlen Ein klassischer Anime stellt die größte Frage, die jede andere Actionserie ignoriert...

Ein klassischer Anime stellt die größte Frage, die jede andere Actionserie ignoriert – SlashFilm

6
0
Ein klassischer Anime stellt die größte Frage, die jede andere Actionserie ignoriert – SlashFilm







(Willkommen bei Ani-Zeit Ani-woeine regelmäßige Kolumne, die dem Uneingeweihten helfen soll, die Welt des Animes zu verstehen und zu schätzen.)

Während im Anime-Medium unzählige Arten von Geschichten erzählt werden, gibt es ein Genre, das König ist: das Action-Shonen. Es ist das beliebteste Genre, das es gibt, aber es ist nicht ohne Probleme. Serien wie „Naruto“ und „Dragon Ball“ neigen dazu, einer ganz bestimmten Formel ohne große Änderungen zu folgen, was bedeutet, dass auch nur die geringste Variation der Formel erfolgt – wie Dadurch wird der Protagonist zu einem 30-Jährigen und nicht zu einem ängstlichen Highschool-Schüler – sorgt für etwas Aufregendes.

Einer der größten Tropen des Genres, einer, den „Dragon Ball“ perfektioniert und zum Erfolg geführt hat, ist die Idee, für den Kampf zu trainieren. Konkret geht es um die Idee, dass Training alles ist und dass Kämpfen die reinste Form des Lebens ist. „Dragon Ball Z“ lässt Goku ständig seine Frau und seine Kinder im Stich, weil er so viel Spaß am Kämpfen hat (er beendet die Originalserie buchstäblich, indem er seine Familie zurücklässt, um die Reinkarnation eines ehemaligen Antagonisten zu trainieren), während „Hunter x Hunter“-Protagonist Gon dies verinnerlicht dass es ein großartiges Leben sein muss, Jäger zu sein, da sein Vater ihn verlassen hat, um einer zu werden.

Das kann natürlich zu großartigem Geschichtenerzählen führen, aber das Übermaß an „Kämpfen ist gut und rein“ kann schnell ermüdend werden. Dann ist da noch „Yu Yu Hakusho“, das erste von drei Meisterwerken von Yoshihiro Togashi. Dies ist eine Geschichte voller Kontraste, eine düstere Fantasie, in der Kämpfe aufregend sind, aber mit schrecklichen Kosten verbunden sind. Die Geschichte handelt von Yusuke Urameshi, einem nichtsnutzigen jugendlichen Straftäter, der eines Tages einen kleinen Jungen aus dem Gegenverkehr stößt und dabei stirbt. Das ist für alle ein großer Schock, nicht einmal die Herrscher des Jenseits haben damit gerechnet. Um Yusuke für sein selbstloses Opfer zu belohnen, wird er Geisterdetektiv und erhält die Aufgabe, für den Geisterkönig zu arbeiten, um böse Dämonen zu bekämpfen und paranormale Ereignisse auf der physischen Ebene zu untersuchen.

Was Yu Yu Hakusho großartig macht

Wie bei anderen Shonen-Anime wie „Dragon Ball“ könnte man „Yu Yu Hakusho“ in zwei verschiedene Serien aufteilen. Der erste Teil ist eine spektakuläre paranormale Detektivgeschichte, bei der es um die Untersuchung von Dämonen und Erscheinungen in der Menschenwelt geht. Die Geschichten sind klein angelegt, wobei der Protagonist Yusuke Urameshi kleine Fälle übernimmt, um zu beweisen, dass er ein guter Junge ist – etwa einem Jungen zu helfen, über den Tod seines Hundes hinwegzukommen, oder einem Geistermädchen dabei zu helfen, ihre Obsession mit einem Jungen, den sie zu Lebzeiten mochte, hinter sich zu lassen .

Es gibt eine Mischung aus Horrorbildern – wie zum Beispiel dem Mini-Bogen, in dem Yusuke sich mit einem Schulkameraden und zwei Dämonen zusammenschließt, um einige Übeltäter in der Dämonenwelt davon abzuhalten, die Menschheit mit dämonischen Parasiten zu übernehmen – und einem melancholischen, sanften Ton, der weiß, wie und wann man sich Zeit nehmen sollte, hebt das frühe „Yu Yu Hakusho“ von anderen Shows ab, in denen es um schnelle Eskalation geht.

Der andere Teil der Show ist, nun ja, ein Action-Spektakel. Relativ schnell im Laufe der Serie änderte der Autor Yoshihiro Togashi den Ton der Geschichte, um sie aktionsorientierter zu gestalten, und führte große Turniere ein, die „Yu Yu Hakusho“ definierten. Was bereits im Manga spannende und phänomenale Kampfszenen waren, wird in der Anime-Adaption zu neuem Leben erweckt, wobei der Dark Tournament Arc allgemein als der größte Turnierbogen in der Anime-Geschichte gilt, nicht zuletzt aufgrund der Grafik.

Noriyuki Abe (der später die Leitung übernehmen sollte). einer der Big Three des Animes, „Bleach“) leitete das Team von Animatoren im Studio Pierrot, die die Horroreinflüsse des Mangas hervorheben und diesen zu einem der besten Dark-Fantasy-Anime auf dem Markt machen. Toyashi war bereits ein großer Fan von HR Giger, was sich in den Designs der Dämonen und der Infrastruktur der Dämonenwelt zeigt, aber der Anime hebt es auf eine neue Ebene, indem er den Kampfszenen hyperdetaillierte Horrormomente hinzufügt, die sich darauf konzentrieren Körpermutationen und -transformationen als etwas wirklich Schreckliches. Körper werden ständig verzerrt, während die Kamera unmögliche Winkel liefert, um den enormen Kraftunterschied in Kampfszenen zu vermitteln. Die Show verwendet auch dunkle Hintergründe und Kontraste, die an die Verwendung von schwarzem Papier für die Hintergründe von „Batman: The Animated Series“ erinnern und der Geschichte sofort eine bedrückende Stimmung verleihen.

Was Yu Yu Hakusho zum Gespräch hinzufügt

Als „Yu Yu Hakusho“ uraufgeführt wurde, geschah dies zu einer Zeit, als Shonen-Anime und Manga von „Dragon Ball“ dominiert wurden und unzählige Nachahmer hergestellt wurden. Obwohl es klare Ähnlichkeiten im Wandel von einer Reihe kleiner Abenteuer zu einer Geschichte über endlose Kämpfe und Turniere gibt, ist das Größte, was „Yu Yu Hakusho“ tut – das radikal vom Battle-Shonen-Ethos abweicht –, die Idee des Kämpfens zu verzerren die reinste Form des Lebens.

Bei jedem großen Schlacht-Shonen sind Training, Machtgewinn und Kampf gegen Gegner der ultimative Weg eines großen Champions. Goku liebt den bloßen Akt des Kämpfens so sehr, dass er die Geschichte damit beendet, dass er seine Familie zurücklässt, um einen Fremden zu trainieren. Ruffy genießt es, gegen stärkere Gegner zu kämpfen, und sein Lächeln wird immer größer, je mehr er verprügelt wird. Das ist nicht das, was in „Yu Yu Hakusho“ passiert, einer Geschichte, die ständig zeigt, wie der Weg, um der Stärke willen stärker zu werden, uns unweigerlich verzehren wird. Während die Serie in ständige Action übergeht, macht Togashi das Kämpfen nicht nur zum Mittel zum Zweck, sondern zum unausweichlichen Zweck selbst. Wie Daniel Dockery es in einer Retrospektive formulierte CrunchyrollEs ist, als würde Togashi sowohl die Charaktere als auch das Publikum fragen: „Kämpft ihr so ​​gerne? Was wäre, wenn das alles wäre, was ihr tun könntet?“

Wir sehen dies an Yusuke selbst, einem Charakter, der von Anfang an als jemand etabliert ist, der sich anstrengt, um Gutes für andere zu tun. Aber als die Kämpfe beginnen, wird klar, dass er sich nicht davor scheut, seine Freunde oder die Mission im Stich zu lassen, um jede Gelegenheit zu nutzen, um aus Spaß an der Freude sinnlose Kämpfe zu führen. Seine Selbstverbesserung durch Training und Kämpfe wird auch zu seiner Selbstzerstörung, und wenn die Konsequenzen seiner Handlungen auftauchen, ist es düster und emotional verheerend. Diese Idee, die dunkle Seite eines Protagonisten zu zeigen, der so begierig darauf ist zu kämpfen und stärker zu werden, hat Togashi in „Hunter x Hunter“ weiter erforscht. Das Ergebnis waren einige der besten Episoden dieser Serie.

Die Kosten der Selbstverbesserung

Es sind nicht nur die Helden, die das Problem darin sehen, dass Kämpfe ihr Leben bestimmen. Das Endspiel dieses Konzepts sehen wir zum ersten Mal im Dark Tournament-Bogen in der Figur des Younger Toguro. Dieser Antagonist wird zunächst als Yusukes Traumgegner vorgestellt – ein Typ, dessen Superkraft darin besteht, buchstäblich unendlich stärker zu werden.

Es wird jedoch schnell klar, dass Toguros einziger Lebensgrund im Kampf liegt, denn wir erfahren, dass er seine Menschlichkeit verkauft hat, nur um stärker zu werden. Er foltert Yusuke während ihrer letzten Begegnung, um ihn zu einem würdigen Gegner zu machen, nachdem er auf der Suche nach Stärke und einem guten Kampf jeden Aspekt seiner Menschlichkeit zerstört hat. Sogar Toguros Verwandlungen während des Kampfes sind nicht so beeindruckend wie die in „Dragon Ball Z“, sondern schmerzhaft und schrecklich. Sein Machismo und sein Streben nach Stärke sind der pure Treibstoff für Albträume.

Die Idee, sich in einem Kampf zu verlieren, wird zum integralen Bestandteil der Schlussphase der Geschichte, die mit einem weiteren großen Turnier endet. Mit der Ausnahme, dass die Charaktere zu diesem Zeitpunkt von ihrer Geschichte mit Gewalt und der Tatsache, wie tief die Blutgier der Menschen sinkt, geprägt sind. In einem Zeichen seltenen Mutes eines Manga-Schöpfers geben einige der Charaktere sogar den letzten Kampf auf, weil sie wissen, dass nichts für sie dabei ist. „Yu Yu Hakusho“ lacht über den ehrgeizigen Ton der Idee endloser Kämpfe im Battle Shonen-Anime und verwandelt stattdessen den Traum, immer stärker zu werden, in einen unausweichlichen Albtraum.

Dann gibt es noch den Handlungsbogen „The Black Chapter“, eine ganz andere Handlung. Es baut auf legendären Titeln wie „Devilman“ auf, deren Einfluss immer noch in Serien wie „Demon Slayer“ und „Dan Da Dan“ zu spüren ist, indem es das Drehbuch hinsichtlich der Idee von Dämonen als Antagonisten umdreht. In „The Black Chapter“ ist der Hauptgegner ein Mann, der angesichts der Grausamkeit und Grausamkeit, die Dämonen von Menschen angetan werden, so beunruhigt ist, dass er beschließt, die Menschheit selbst auszurotten. Es ist eine clevere Geschichte, die jeden Sieg, den die Charaktere in der Geschichte gegen Dämonen errungen haben, in Frage stellt und der Einfachheit halber auch die Idee in Frage stellt, eine Fantasy- oder übernatürliche Rasse als Bösewichte einzusetzen.

Warum Nicht-Anime-Fans sich Yu Yu Hakusho ansehen sollten

„Yu Yu Hakusho“ ist eine brillante Subversion der Battle-Shonen-Tropen – eine Geschichte, die den Spaß beliebter Titel wie „Dragon Ball“ aufgreift, ihre Ideale jedoch ins Horror-Territorium verdreht. Die Show fordert das Publikum dazu auf, die Idee, immer danach zu streben, stärker zu werden, als nicht erstrebenswert zu hinterfragen, sondern vielmehr die giftige und selbstzerstörerische Natur zu erkennen, die darin besteht, Kämpfe nicht nur zum Mittel, sondern zum Zweck zu machen.

Dank einiger atemberaubender Animationen eines hochkarätigen Animationsteams (zu dem wichtige Akteure bei der Entstehung von „Naruto“ und eines der Gründungsmitglieder von PA Works gehören) sieht diese Show wie kein anderer Battle Shonen aus. Die Geschichte zeichnet sich durch eine düstere Fantasy-Ästhetik aus, die die Horror-Inspirationen und die düstereren Kapitel der Geschichte hervorhebt. Egal, ob Sie einen Kampf-Anime mit Monster-Designs suchen, die direkt aus Ihren Albträumen stammen, oder einfach nur eine Abenteuergeschichte mit einer Gruppe von vier liebenswerten Idioten, die als Team zusammenkommen, „Yu Yu Hakusho“ bleibt eine wesentliche Geschichte im Anime, und zwar eine, die stellt die Fragen, die andere Action-Anime nicht stellen wollen.

Schauen Sie sich das an, wenn Sie möchten: „Dragon Ball“, „Hunter x Hunter“, „My Hero Academia“

„Yu Yu Hakusho“ wird auf Crunchyroll, Netflix und Hulu gestreamt.





Source link

LEAVE A REPLY

Please enter your comment!
Please enter your name here