The Twilight Zone: Alle Filme und Fernsehserien im Franchise, Rangliste – SlashFilm

Das Original „Twilight Zone“ ist eine dieser seltenen Serien, die als Maßstab für das gesamte Medium Fernsehen dienen, was besonders beeindruckend ist, wenn man bedenkt, wie allgegenwärtig die Geschichten sein können. Die bemerkenswertesten Episoden von „The Twilight Zone“ allein reichen von „Time Enough at Last“ (ein zutiefst ironisches Apokalypse-Szenario zum Thema Lesen) bis zu „Eye of the Beholder“ (eine legendäre Interpretation von Körperhorror). Die einzig verlässlichen Leitlinien sind hier die einfallsreichen spekulativen Prämissen, wilden Wendungen in der Handlung und kluge Gleichnisse. Abgesehen davon ist in der „Zone“ alles und jedes möglich.

Aufgrund des enormen Einflusses der Originalserie auf die Populärkultur ist es keine Überraschung, dass sich „The Twilight Zone“ insgesamt zu einer losen Franchise entwickelt hat, die sich über sechs Jahrzehnte und zahlreiche Filme und Fernsehsendungen erstreckt. Oscar-Gewinner und Visionäre haben im Laufe der Jahre ihr Bestes gegeben, aber wie ist ihnen das gelungen? Finden wir heraus, welcher der vielen Teile von „The Twilight Zone“ der beste ist.

„Twilight Zone: Der Film“ aus dem Jahr 1983 ist vor allem für seine Einblicke hinter die Kulissen bekannt. Ursprünglich sollte jeder Abschnitt im Film miteinander verbunden seinaber ein schrecklicher Hubschrauberunfall, bei dem der Schauspieler Vic Morrow und zwei Kinderdarsteller während der Dreharbeiten zu John Landis‘ „Time Out“-Segment ums Leben kamen, brachte die Produktion durcheinander und trübte das Erbe des Films. Wenn Sie darüber reden hören der Fluch des Films „Twilight Zone“.das ist wahrscheinlich das, worauf der Redner anspielt, auch wenn es sich bei diesem speziellen „Fluch“ eigentlich nur um einen Fall tragischer Misswirtschaft handelt, die letztendlich die Arbeitsgesetze verändert hat.

So etwas kann einen Film nur beeinflussen. Einige einzelne Abschnitte in „Twilight Zone: The Movie“ sind ehrgeizig, aber insgesamt ist es ein unzusammenhängendes Durcheinander. Landis gibt den Anfang, indem er Dan Aykroyd aus der Zeit vor „Ghostbusters“ nach einem Gespräch über die Originalserie in ein Monster verwandeln und Albert Brooks ermorden lässt die schlimmsten Momente der Geschichte aus der Sicht eines unterdrückten Opfers. Kombinieren Sie das mit Steven Spielbergs herzzerreißender Seniorenheim-Geschichte und Joe Dantes Erkundung realitätsverändernder Kinder mithilfe alberner Monsterkaninchen, und es wird klar, dass nichts auch nur den Anschein hat, miteinander in Einklang zu kommen. Glücklicherweise endet die Sache mit George Millers intensiver Interpretation des klassischen „Nightmare at 20.000 Feet“-Segments mit John Lithgow in der Rolle von William Shatner.

Sogar die beeindruckenden Spezialeffekte sind allgegenwärtig, wobei die übertriebenen Monster des Dante-Teils aussehen, als gehörten sie zu einem anderen Film als Millers düsterer Gremlin (Larry Cedar). Dennoch ist Lithgow sein übliches MVP-Ich und es gibt jede Menge Spaß – vorausgesetzt, Sie stören sich nicht an der tragischen Hintergrundgeschichte des Films und dem ständigen tonalen Schleudertrauma.

Ja, Es gab einen zweiten „Twilight Zone“-Film, von dem Sie wahrscheinlich noch nie gehört habenmit dem Titel „Twilight Zone: Rod Serling’s Lost Classics“. Wie der Name schon sagt, besteht dieser CBS-Fernsehfilm aus dem Jahr 1994 aus zwei Serling-Geschichten, die es nie in die Originalserie geschafft haben: „The Theatre“ und „Where the Dead Are“. Leider wird schnell klar, dass Serling diese beiden Geschichten vielleicht lieber in seiner Schublade behalten hätte.

Trotz der faszinierenden Prämisse einer Frau (Amy Irving), deren Partner (Gary Cole) offenbar einen Film über ihren bevorstehenden Tod dreht, wechselt „The Theatre“ den Gang und scheitert vor der Ziellinie. Unterdessen ist „Where the Dead Are“ ein anständiger Horror-Krimi über eine Stadt, die scheinbar vom zwielichtigen Dr. Die Twilight Zone?“

Alles in allem ist „Lost Classics“ nicht schlecht, aber bei weitem nicht das beste „The Twilight Zone“-Nachfolgeprojekt überhaupt. Trotzdem ist es keine schlechte Art, ein paar Stunden zu verbringen, egal ob Sie ein Gelegenheitsfan oder ein treuer Serling-Vervollständiger sind. Wenn Sie wirklich einen Ersatz für den legendären „Twilight Zone“-Moderator finden müssen, seien wir ehrlich: James Earl Jones ist eine ziemlich ideale Wahl.

UPN ist nur von kurzer Dauer Die Wiederaufnahme von „The Twilight Zone“ im Jahr 2002 litt unter Netzwerkstörungen. Höhere Stellen setzten den ausführenden Produzenten Ira Steven Behr unter Druck, sich um Relevanz zu bemühen und prominente Persönlichkeiten der Popkultur hervorzuheben, während sie die Serie dennoch dazu zwangen, mehrere Episoden des Originals „Twilight Zone“ neu zu verfilmen. Solche Probleme hinter den Kulissen könnten der Grund dafür sein, dass sich die Serie manchmal an „Akte weisen darauf hin, dass die Kreativen der Show den „Akte

Leider können weder die 2000er-Wiederaufnahme noch ihre Segmente mit dem Original mithalten, und der Sender war auch nicht bereit, ihm eine Chance zu geben, seine Flügel zu finden. Diese von Forest Whitaker moderierte Inkarnation von „The Twilight Zone“ schaffte es nicht über die erste Staffel hinaus und enttäuschte die Kritiker, aber für den eingefleischten Fan gibt es immer noch jede Menge Science-Fiction-Horror-Feeling.

Dank der Laufzeit von drei Staffeln ist die Version von „The Twilight Zone“ aus dem Jahr 1985 mit Sicherheit die am längsten andauernde Wiederaufnahme der Serie. CBS hat wirklich sein Bestes gegeben, um den Blitz in der Flasche nach dem Film von 1983 wieder einzufangen, und wenn man das Publikum fragt, war der Versuch tatsächlich einigermaßen gelungen.

Ohne Moderator auf dem Bildschirm, einer vergleichsweise begrenzten Anzahl neu aufgelegter klassischer Geschichten und einer langen Liste faszinierender Handlungsgrundlagen ist diese besondere Wiederbelebung dem Original gerade so ähnlich, dass sie den Namen rechtfertigt, aber auch anders genug, um herauszustechen. Auch wenn „The Twilight Zone“ aus den 1980er-Jahren auf dem Papier absolut keinen Reiz auf Sie ausübt, lohnt es sich, einen Blick darauf zu werfen, allein wegen der erstaunlichen und vielseitigen Liste der beteiligten zeitgenössischen und zukünftigen Superstars.

Eine Kostprobe der Köstlichkeiten der Serie finden Sie im allerersten Abschnitt der ersten Folge – der Doppelgängergeschichte „Shatterday“. In der Hauptrolle spielt Bruce Willis, Regie führte Wes Craven, und einer der Autoren ist Spekulationslegende Harlan Ellison … der übrigens einen Preis der Writer's Guild of America für das Finale der ersten Staffel „Paladin der verlorenen Stunde“ gewann .” Da auch Leute wie Ray Bradbury, Stephen King und George RR Martin zu den Autoren der Serie gehören, ist „The Twilight Zone“ aus dem Jahr 1985 vielleicht nicht immer großartig, aber auf jeden Fall durchweg interessant.

Was tun, wenn Sie die visionärste Reise durch eine Dimension des Sehens, Hörens und Geistes auf 60 Jahre aktualisieren müssen, nachdem Rod Serling sie uns erstmals präsentiert hat? Es ist nicht die schlechteste Idee, einen der besten zeitgenössischen Horror-Köpfe mit dem Fall zu betrauen. Jordan Peele aktualisiert Serlings ikonische „The Twilight Zone“-Vision mit Geschick und Fingerspitzengefühl das Bewährte im Original beibehalten und bei Bedarf mit modernen Themen und Räumlichkeiten auffrischen. Infolgedessen gewinnt der Klassiker „Nightmare at 20.000 Feet“ um 10.000 Fuß mehr und ersetzt den Gremlin, der das Flugzeug zerstört, durch ein Monster unserer Zeit: einen Podcast, der das Verschwinden genau des Fluges zu erzählen scheint, auf dem sich Adam Scotts zunehmend entsetzter Protagonist befindet.

„The Twilight Zone“ ist offensichtlich nicht in dem Maße Peeles Show wie das Original von Serling, aber der Filmemacher leistet eine lobenswerte Arbeit als Moderator und Aufseher der mit Parabeln und Ostereiern gespickten Modernisierung der Show. Im wahren Anthologie-Stil von „The Twilight Zone“ können die einzelnen Abschnitte ziemlich durcheinander geraten, aber wenn diese Version der Show funktioniert, dann funktioniert sie extrem gut. Leider hat Peeles „The Twilight Zone“ nur zwei Staffeln, und auch wenn sie nicht das sind, was man als überwältigend ausgezeichnet bezeichnen würde, sind sie mehr als genug, um zu zeigen, dass das Franchise in den Händen von immer noch für spannende Momente sorgen kann die richtigen Leute.

Manchmal kann pure kollektive Nostalgie für ein Projekt einen Popularitätsschub bewirken, der seine tatsächliche Qualität außer Kraft setzt. Aber was passiert auf dem seltsamen, schwach beleuchteten Gebiet, in dem eine Show sowohl vom oben erwähnten Nostalgiefaktor als auch von der Tatsache profitiert, dass sie von Anfang an einfach nur exzellent war? Hier erhalten Sie die Originalserie „The Twilight Zone“ aus dem Jahr 1959, die aus jeder Pore Qualität und schönen Schrecken strotzte, noch bevor sie den Höhepunkt des Prestiges der Popkultur erreichte.

Was gibt es zu „The Twilight Zone“ zu sagen, was noch nicht gesagt wurde? Praktisch jede spekulative und gruselige Geschichte, die Sie seit Beginn der Serie im Fernsehen gesehen haben, lässt sich auf mindestens eine der Geschichten zurückführen, die in den fünf Staffeln erzählt wurden – zumindest im Geiste. Kritiker und Publikum lieben es. Schon damals erkannte die Branche die Qualität der Serie an und überhäufte sie mit drei Emmys und zahlreichen weiteren Auszeichnungen. Rod Serling allein musste wahrscheinlich für alle Auszeichnungen, die er für die Show gewann, in einen zweiten Kaminsims investieren, zumal der erste wahrscheinlich bereits mit allen Emmys belegt war, die er hatte, bevor „The Twilight Zone“ überhaupt begann.

Nichts weniger als revolutionär, „The Twilight Zone“ und Serling waren für die kommenden Jahre Pioniere des Science-Fiction-Genres. Und ganz ehrlich? Egal wie gut sie für sich genommen sind, alles andere in der „Twilight Zone“-Reihe ist ein Remake, eine Hommage oder ein zum Scheitern verurteilter Versuch, das wahre Original zu erweitern.